Le Musée du Genièvre, situé à Hasselt en Belgique, présente une exposition sur les lanternes magiques et l’impact sociétal des premières images relatives à l’abus d’alcool ; elle se déroule du 6 juin 2026 au 3 janvier 2027.

VOIR Jenevermuseum

 Conférence itinérante sur les méfaits de l’alcoolisme

À la fin du XIX^e siècle, une lutte acharnée s’engagea contre les tentations et les dangers de l’alcool. Réformateurs, médecins et organisations religieuses employèrent les formes de communication les plus spectaculaires pour sensibiliser le public : affiches, lanternes magiques, figures de cire, théâtre et premiers films cinématographiques. Leurs campagnes, empreintes d’émotion, étaient d’une force visuelle remarquable.

    Spectacle de lanterne magique par Ditmar Bollaert

Lors de l’inauguration les principaux responsables de l’exposition ainsi que le maire de la ville et son adjointe à la culture ont présenté le projet devant un public très nombreux. Un impressionnant spectacle de lanterne magique a été projeté par Ditmar Bollaert.

      Photos de l’exposition

Le maire, Steven Vandeput, souligne l’intérêt de cette exposition très “visuelle” : « “L’Ombre de la Bouteille” montre comment les images et autres médias étaient déjà utilisés au XIXe siècle pour persuader et émouvoir… Car ce que l’on voit et ressent a un impact plus fort que ce que l’on entend ou lit. »

L’Ombre de la Bouteille : Une Bataille d’Images, de la Plaque de Verre au Film, juin 2026, ISBN 978-9-4935-0890-3.

L’ouvrage collectif de 176 pages en Néerlandais – dont un article de Patrice Guérin – montre comment les médias populaires parvinrent à convaincre un large public dans la lutte contre l’abus d’alcool. Il révèle également un fonds d’archives visuelles vaste et largement méconnu, témoignant d’une des premières tentatives de changement de comportement.

Renseignements pratiques  Expo alcoolisme

  Gravure publiée dans L’art de connaître les hommes par la physionomie par Johann Caspar Lavater, publié par Louis-Jacques Moreau de la Sarthe, Paris, Prudhomme éditeur, 1820, vol. 8, pl. 436.

« Voici le caractère que j’afsignerois à la Silhouette de cette jeune personne. J’y trouve de la bonté sans beaucoup de finefse, de la clarté dans les idées & le talent de les concevoir avec facilité, un esprit fort industrieux mais qui n’est point dominé par une imagination bien vive & qui ne s’attache guère à une exactitude scrupuleuse. »

  Chaise à Silhouette. Collection Museo Del Cine J. Carlos Jiménez Madrid. Pour en savoir plus sur ce Musée : CLIQUER ICI

Le sujet étant assis de profil, entre la lumière d’une bougie et un écran de papier huilé sur une face, LAVATER trace précisément à l’arrière, le contour de l’ombre représentant le visage du personnage assis sur la chaise. Avant de porter le nom de Silhouette le dessin était appelé “Profil noir” et l’art du dessin “Art noir”.

 Étienne de Silhouette

Le mot Silhouette provient du ministre français des Finances du XVIII^e siècle, Étienne de SILHOUETTE (1709-1767). Après avoir été contrôleur général des finances de Louis XV, il se retire de la vie publique et achète, en 1760, le château de Bry sur Marne. « On raconte que ce sieur souhaitait se faire portraiturer pour une somme dérisoire. Consciente de cette faiblesse, la marquise de Pompadour se moqua de lui, lui conseillant de ne faire dessiner que les contours pour réduire les coûts. Dès lors, les profils noirs furent appelés Silhouettes. »

Voir : Ombres chinoises et silhouettes

 Inscription à l’arrière de la chaise. Collection Museo Del Cine J. Carlos Jiménez Madrid.

*Johann Caspar LAVATER, en français Jean Gaspard LAVATER (1741-1801), est un penseur, théologien, poète et écrivain suisse de langue allemande, originaire de Zurich. Il est surtout connu pour son ouvrage sur la Physiognomonie, publié en allemand à partir de 1775 et traduit en français à partir de 1781 sous le titre Essai sur la physiognomie, destiné à faire connoître l’homme et à le faire aimer (4 volumes).

Silhouette extraite de La Marche à l’Étoile : les pécheurs

Les spectacles lyriques d’ombres, qui se dérouleront à la fin du XIXe siècle au cabaret du Chat Noir, seront adaptés par la suite et commercialisés par les Maisons Mazo, Bonne Presse et Radiguet & Massiot. Ils reprendront ce principe des Silhouettes défilant sur des décors colorés.

 VOIR : Le cabaret du Chat Noir - Pièce d’ombres “La Marche à l’Etoile” - Pièce d’ombres “Tournai” - Les POILUS ombres et poème par Henriot

Un des éléments caractéristiques d’une lanterne Molteni est sa cheminée à la forme particulière. Simplement posée sur le dessus du projecteur, elle est facilement amovible et manque souvent sur les appareils d’occasion ou de collection.

VOIR : Les lanternes de projection MOLTENI

    Ateliers Molteni en 1900 et Desbordes en 2026

Le processus de fabrication n’a pas beaucoup changé aux cours des décennies. La machine à vapeur, les poulies et les courroies sont maintenant remplacées par l’électricité et les moteurs électriques.

Pour en savoir plus : CLIQUER ICI

  Plan relevé à partir d’une cheminée Molteni originale

La cheminée étant composée de 4 parties, un plan côté est nécessaire avant de commencer la fabrication des différents éléments. Cette mise en forme nécessite un savoir faire particulier dans le travail de la tôle et plus particulièrement le repoussage.

  Réserve de tôles de différentes épaisseurs

Tout d’abord il convient de choisir une tôle mince ayant une épaisseur adaptée à l’objet. Dans ce cas du 10/10^e., en acier doux.

  Cisaille droite permettant de découper la tôle

La tôle est découpée avec une cisaille guillotine afin d’obtenir des bandes puis des carrés au format adapté au diamètre du disque nécessaire pour l’étape de repoussage.

  Découpe circulaire de la tôle à l’aide d’une machine à molette

Chaque carré est ensuite découpé afin d’obtenir un disque circulaire adapté au repoussage.

  Machine à repousser à commande numérique

Le tube formant la partie centrale de la cheminée est repoussé au diamètre voulu à l’aide d’une machine à commandes numériques. La cheminée Molteni d’origine est faite avec une tôle roulée donnant lieu à un raccord vertical.

  Machine à repousser manuelle

Le repoussage de chaque partie est fait manuellement par Laurent, un ouvrier très expérimenté, qui actionne deux bras de levier (appelé brancard) permettant d’exercer une forte pression sur la tôle.

Gros plan du repoussage

A l’extrémité du brancard, une molette interchangeable de tailles et de formes variables permet d’obtenir des angles ou des gorges correspondant exactement au modèle désiré.

  Différents éléments de la cheminée en cours de mise en forme

Toutes les parties de la cheminée sont repoussées individuellement sur des moules en fonte appelés mandrin. Les 15 trous d’aération sont pré-percés avant repoussage puis percés sur la pièce mise en forme afin d’éviter toute déformation. Les deux parties supérieures de la cheminée sont ensuite serties par repoussage.

  Carton contenant les cheminées

Le travail de mise en forme est terminé. Il reste à dégraisser le métal avec de l’acétone puis déposer une première couche de peinture d’apprêt antirouille. Ensuite il faut assembler les trois parties par rivetage et enfin donner une patine adaptée à la lanterne sur laquelle elle sera positionnée.

Commercialisée en 1912, cette luxueuse lanterne, nommée “Royal de Salon” ou “Extra riche de Salon”, (trouvée quasiment neuve et complète), succède au modèle “Bayard”. Elle a été commercialisée de façon limitée, à cause de son prix et du déclenchement de la première Guerre Mondiale en 1914. Le catalogue de 1922 ne présente plus cette version en cuivre.

   Catalogue B.P. 1908   Catalogue B.P. 1912

Ce modèle possède un corps et une cheminée en cuivre poli avec deux portes latérales équipées chacune d’un œilleton à tourniquet ainsi qu’une double porte à l’arrière permettant d’introduire différents éclairages. Elle est équipée d’un condensateur plan-convexe nouveau modèle breveté S.G.D.G., à lentilles libres de 110mm avec monture à griffes.

La partie avant est émaillée noir avec garnitures “verni or”. Le tube porte objectif est équipé d’une molette à crémaillère, ce qui permet l’usage d’objectifs jusqu’à 180mm.

Cet ensemble (porte objectif et objectif) se déplace à l’aide d’une vis sans fin, permettant de placer au centre optique de l’appareil, soit des passe-vues pour tableaux dans les deux sens, soit des instruments de démonstrations scientifiques ou diverses cuves.

L’objectif double achromatique, combinaison Petzval, possède des lentilles de 54mm de diamètre, foyer 150mm. Une fente permet de placer différents verres teinteurs.

  Différents éclairages peuvent équiper cette lanterne, ici un arc électrique

En 1912, le modèle “Royal” se  décline en différentes versions, toutes en tôle russe et objectif laiton sauf pour le modèle “extra riche de salon” (prix sans éclairage).

Modèle de vulgarisation : 70 francs

Modèle simplifié : 62,50 francs (nouveauté 1912)

Modèle télescopique 140 francs

Modèle extra riche de salon : 115 francs (nouveauté 1912)

 Modèle amateur, éclairage Nernst : 100 francs

  Modèle semblable en tôle russe, fabriqué par W. C. Hughes vers 1900

En Grande-Bretagne, la lanterne “Pamphengos” a été conçue et produite par l’opticien William Charles Hughes qui l’a commercialisa pour la première fois en 1880.

VOIR : Les premières lanternes de projection de la BONNE PRESSE

Lanterne de type Hélios à 3 objectifs

Elle est composé d’un corps de lanterne classique, de type Hélios, équipé d’un objectif standard à l’avant avec, en plus, deux objectifs situés de chaque côté de la lanterne, possédant chacun un condensateur à l’arrière et un miroir à l’avant. Elle est équipée d’une cheminée et fonctionne principalement avec un arc électrique.

VOIR : Lanternes de projection HELIOS de Mazo

  Lanterne “Multiplex-Monophane” à 3 objectifs

Il existe une variante nommée “Multiplex-Monophane” équipée de trois objectifs, avec un corps plus cubique et une cheminée particulière. Celle-ci est « muni de trois devants d’Hélios, de trois objectifs et de trois condensateurs ». Elle peut servir de lanterne simple (cf ci-dessous) si l’on retire les objectifs laréreaux.

Lanterne “Multiplex-Monophane” à 3 objectifs, décomposée

« Toutefois ces lanternes demeurent assez coûteuses : la lumière demeure d’un centrage un peu délicat et les miroirs occasionnent une perte d’intensité assez sensible. » Bulletin Ombres et Lumière, Mazo septembre 1910.

    Lanterne double “Unifocale” à 2 objectifs superposés

C’est pourquoi en 1912, MAZO met au point la “Lanterne Unifocale n°1” qui se compose d’un corps en forte tôle avec portes à œilletons. Elle est équipée d’un seul éclairage puissant (arc électrique ou chalumeau oxhydrique) et le système optique comprend des condensateurs prismatiques permettant de répartir la lumière sur les deux objectifs.

  Lanterne Omnia Mazo, vers 1912

La partie avant, entièrement en cuivre, supporte deux objectifs superposés. Elle est mobile afin de placer entre le corps de la lanterne et cette partie mobile des châssis à glissière, cuve à eau, etc. Un modèle plus simple, nommé “Omnia”, est équipé d’un support d’objectifs en tôle monté sur une planchette coulissante. Ce modèle sera commercialisé jusque dans les années 1930.

Lanterne Omnia Mazo, vers1912

 Portrait de Charles Martel en 1920.

A partir de 1925, Charles MARTEL, bénévole à la fondation “La Cause”, s’occupa du service des Projections Lumineuses. Il avait pour tâche de constituer des séries de vues sur l’histoire de la Réforme et du protestantisme, destinées aux paroisses qui organisaient régulièrement des « conférences d’édifications ».

        Vues pour projection.

Soit il partait sillonner la France pour photographier les hauts lieux du protestantisme, soit il achetait des vues du commerce auprès de Maisons comme Radiguet & Massiot, Mazo ou La Bonne presse.

    Pupitre et boîte de couleurs.

Perfectionniste, Charles a toujours développé et monté lui-même ses photos « qu’il rince sous un filet d’eau durant de longues heures pour en garantir la meilleure conservation possible ». Puis sa femme Gaby les colorise sur un pupitre précieusement conservé par la famille, tout comme la boîte de couleurs de marque Tilliard. « Elle s’installait devant la fenêtre pour capter le maximum de lumière et plaçait chaque vue sur une sorte support spécial à verre dépoli pour la peindre soigneusement. »

VOIR :  Colorisation des plaques de verre

    Conférence de Freddy Durrleman et programme de 1926, dans lequel se trouve « Le mot qui fut gravé ».

Ces photos permirent de constituer des séries de trente à quarante vues lumineuses qui illustraient les conférences du pasteur Freddy DURRLEMAN, infatigable conférencier de la fondation protestante française “La Cause”, fondée en 1920 à son initiative. « Certaines de ces vues, ainsi que des photos de temples de Paris ou de province, sont éditées par La Cause sous forme de cartes postales qui sont vendues dans les comptoirs de librairies. »

   “La Tour de Constance”, colorisée par Mme Martel. Document utilisé lors de soirées de représentation de la

pièce de théâtre « Le mot qui fut gravé ».

Ces informations proviennent de documents confiés par les descendants de Charles Martel et par “La Cause”, dont Vous serez mes témoins – Histoire et témoignages – La Cause a 100 ans, ouvrage collectif sous la direction de Alain Deheuvels, Editions la Cause 2020.

VOIR : Les projections lumineuses dans les églises

Le principe de la stéréoscopie a été décrit en 1838 par le physicien anglais Charles WHEATSTONE (1802-1875).

VOIR : Vues stéréoscopiques géométriques DUBOSCQ

Vers 1859 / 1860, un modèle plus léger et bon marché, à poignée fixe, est inventé par l’américain Oliver Wendell HOLMES (1809-1894). Parfois appelé le « mexicain », son appareil n’est pas breveté et chacun peut construire des stéréoscopes basés sur ce modèle.

  Brevet H. C. White N° 281.743 du 24 juillet 1883, source GV

Le 24 juillet 1883 Hawley C. WHITE (1848-1925) dépose le brevet N° 281.743 pour un stéréoscope à poignée articulée.

Il fut l’un des plus importants fabricants de stéréoscopes et de cartes stéréo de grande qualité aux États-Unis. Son catalogue compta plus de 13 000 articles.

Une visionneuse, en grande partie métallique, nommée “The Perfecscope”, est brevetée par WHITE en octobre 1895 aux États-Unis et en juin 1902 en France. « Notre invention réside dans les améliorations apportées à chacun ou à l’ensemble des éléments considérés séparément, et dans l’amélioration des méthodes d’assemblage. Ces améliorations ont été apportées notamment avec l’utilisation de l’aluminium et de métaux analogues. »

Elle obtient même un prix à l’Exposition universelle de Paris en 1900. Certains modèles portent un emblème estampillé au centre de la visière.

  Museum d’Histoire naturelle, vue MOLTENI

VOIR : Vues stéréos Molteni au Muséum d’Histoire Naturelle

 Stéréoscope de HOLMES à poignée fixe, vers 1859 / 60

VOIR : Visionneuses stéréoscopiques à main H. C. White - Vues stéréoscopiques géométriques DUBOSCQ

Entre 1872 et 1873, Alfred MOLTENI réalise une série de prises de vues stéréoscopiques au Muséum d’Histoire Naturelle, sous la direction du professeur Paul GERVAIS.

Collection Patrice GUERIN

Un catalogue intitulé Enseignement par le Stéréoscope et les Projections – Collection d’Histoire Naturelle photographiée au Muséum de Paris J. & A. Molteni est publié en septembre 1873.

Nous recherchons ce catalogue.

Ces vues ont été déposées en juillet 1873 à la BNF. Chaque vue est présentée recto & verso par série de 3 exemplaires avec des densités photographiques différentes. Il y a en tout 172 sujets.

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